Vous êtes artiste, gestionnaire d’un organisme culturel, ou responsable de la communication d’un festival? Votre travail est remarquable, mais est-il visible? Dans un monde où des milliards de contenus se bousculent sur Internet, se faire remarquer devient un défi crucial. Et là, un mot magique entre en jeu : SEO.
Non, ce n'est pas un jargon réservé aux grandes entreprises technologiques. Le SEO est une opportunité accessible à tous ceux et celles qui souhaitent que leur art trouve son public. Découvrons ensemble comment.
1. Le SEO, c’est quoi ?
SEO signifie Search Engine Optimization (optimisation pour les moteurs de recherche). C’est l’ensemble des techniques qui permettent à votre site web, à vos événements ou à vos projets artistiques d'apparaître parmi les premiers résultats lorsque quelqu'un effectue une recherche en ligne.
Comment ça fonctionne ?
Les moteurs de recherche comme Google parcourent constamment le web (c'est ce qu'on appelle "l'indexation") pour découvrir et cataloguer l'ensemble des pages disponibles.
Lorsqu'une personne tape "concert jazz Montréal" ou "exposition art contemporain", le moteur consulte son index et utilise des algorithmes complexes pour déterminer quelles pages correspondent le mieux à cette requête.
Ces algorithmes évaluent de nombreux facteurs pour classer les résultats, depuis la pertinence du contenu jusqu'à la structure technique du site, en passant par sa réputation sur le web.
Un bon SEO permet donc à votre site d'être correctement indexé, facilement compréhensible par les moteurs de recherche, et de se positionner favorablement pour les recherches pertinentes à votre activité artistique.
2. Pourquoi le SEO est stratégique pour vous
Augmenter votre visibilité
Avec un bon SEO, vos événements, albums, spectacles apparaissent là où les gens cherchent. Vous devenez une réponse aux besoins et aux envies des internautes.
Atteindre un nouveau public
Un bon SEO permet de toucher ceux qui ne vous connaissent pas encore. Vous devenez découvrable par thématique, par lieu, par intérêt culturel.
Soutenir vos communications
Chaque action sur le SEO améliore aussi l’efficacité de vos campagnes de communication (réseaux sociaux, infolettres, publicités).
Répondre aux attentes des bailleurs de fonds et des instances gouvernementales
Les conseils des arts et institutions de financement évaluent les efforts de rayonnement et de découvrabilité des oeuvres de la page des organismes culturels. Un site optimisé est une démonstration de professionnalisme à cet égard.
3. Les trois piliers du SEO pour artistes et organismes culturels
3.1. Pilier technique: un site performant et accessible
Votre site est votre carte de visite virtuelle et, comme on le verra plus loin, la source officielle des données concernant vos activités. Pour que les moteurs de recherche le comprennent et le valorisent, plusieurs aspects techniques sont essentiels :
Performance et accessibilité :
- Rapide : Les internautes (et les moteurs de recherche) n'aiment pas attendre. Un site lent est pénalisé dans les résultats de recherche;
- Adapté aux mobiles : Plus de 60% des recherches se font sur téléphone.
- Sécurisé : Utilisez le protocole HTTPS pour protéger les données de vos visiteurs et gagner en crédibilité;
- Accessible : Assurez-vous que vos contenus sont accessibles aux personnes en situation de handicap, ce qui améliore l'expérience pour tous (pour plus d’information sur ce sujet assez vaste, voyez notre billet de blogue à ce sujet).
Structure et navigation :
- Facile à naviguer : Une architecture logique aide à guider l'utilisateur (et les moteurs de recherche);
- URL propres : Utilisez des adresses web simples et compréhensibles (ex: votresite.com/evenements/titre-evenement);
- Liens internes : Reliez vos pages entre elles pour faciliter la navigation et aider les moteurs à comprendre la structure de votre site.
Éléments techniques optimisés :
- Balises titre (Title Tag) : Chaque page doit avoir un titre unique et pertinent (entre 30 et 60 caractères), incluant si possible vos mots-clés principaux;
- Meta descriptions : Un court résumé (160 caractères maximum) qui donne envie de cliquer et présente clairement votre contenu;
- Balises H1, H2, H3 : Structurez votre contenu avec des titres hiérarchiques qui aident à la fois les visiteurs (scanning de la page) et les moteurs de recherche;
- Images optimisées : Taille légère pour un chargement rapide et texte alternatif descriptif (balises ALT) qui explique vos visuels.
3.2. Le pilier contenu : l'âme de votre présence artistique en ligne
Les fondamentaux du contenu optimisé
- Utilisez des mots-clés pertinents dans vos textes (ex. : « concert jazz Montréal »);.
- Rédigez des titres et sous-titres explicites qui captent l'attention et incluent vos mots-clés principaux;
- Ajoutez des descriptions uniques pour chaque page (spectacles, œuvres, artistes).
- Diversifiez les formats : intégrez images de qualité, vidéos, extraits sonores, programmes numériques;
- Actualisez régulièrement votre contenu avec vos dernières créations, événements ou réflexions artistiques.
Comprendre EEAT : l'ADN du contenu de qualité
EEAT est un acronyme central en SEO. Il signifie :
- E : Experience (Expérience)
- E : Expertise
- A : Authoritativeness (Autorité)
- T : Trustworthiness (Fiabilité)
Google utilise ces critères pour évaluer la qualité du contenu, en particulier pour les sujets dits « sensibles » (santé, finances, culture).
Comment appliquer EEAT à vos contenus ?
A) Experience :
Ce critère met l'accent sur le fait que le contenu doit être créé par quelqu'un ayant une expérience réelle et de première main sur le sujet traité. Il ne s'agit pas seulement d'avoir des connaissances théoriques, mais d'avoir vécu ou utilisé ce dont on parle. Dans le contexte artistique, c'est votre vécu, votre pratique et votre immersion dans votre discipline
Comment le démontrer : Inclure des études de cas personnels, des exemples concrets, des témoignages de première main, des photos ou vidéos de votre propre expérience.
Exemple : Un acteur de théâtre peut inclure des anecdotes de tournée ou des vidéos des coulisses d’un spectacle, une artiste visuelle peut montrer l'évolution d'une œuvre de l'esquisse à la réalisation finale.
B) Expertise
L'expertise se réfère au niveau de connaissances et de compétences que l'auteur du contenu possède sur le sujet. Cela peut être démontré par une formation formelle (diplômes, certifications), une expérience professionnelle significative dans le domaine, ou une connaissance approfondie du sujet prouvée par la qualité et la précision du contenu.
Comment le démontrer : Mettre en avant les qualifications de l'auteur, citer des sources fiables et reconnues, présenter des recherches approfondies, utiliser un langage précis et technique lorsque nécessaire.
Exemple : Le directeur artistique d’un ensemble musical présente son parcours académique et ses mentors dans une biographie détaillée et crée du contenu qui révèle sa compréhension profonde de sa pratique.
C) Autorité
L'autorité concerne la réputation et la reconnaissance de l'auteur du contenu, du contenu lui-même et du site web dans son ensemble au sein de son domaine. Un site ou un auteur faisant autorité est une source d'information respectée et citée par d'autres experts et sites web de référence. L'autorité se construit avec le temps grâce à la publication de contenu de haute qualité.
Comment le démontrer : Obtenir des liens entrants (backlinks) de qualité provenant de sites web reconnus dans votre secteur, être mentionné comme une référence par d'autres experts, avoir un profil public solide, participer à des conférences ou des publications reconnues.
Exemple : Une artiste est aussi professeure dans une université. Dans sa page sur le site de l’université, elle mentionne son travail artistique et fournit un lien vers son site web.
D) Fiabilité
La fiabilité est le fondement de l'E-E-A-T. Elle englobe la crédibilité, l'honnêteté, la transparence et la sécurité du site web et de son contenu. Un site fiable fournit des informations exactes, est exempt d'erreurs factuelles, a une politique de confidentialité claire, assure la sécurité des données des utilisateurs (HTTPS), et jouit d’une bonne réputation.
Comment le démontrer : Avoir une page "À propos" détaillée avec des informations de contact claires, afficher des politiques de confidentialité et de conditions d'utilisation transparentes, utiliser un protocole HTTPS sécurisé, obtenir des avis positifs et des témoignages fiables, éviter les informations trompeuses ou sensationnalistes.
Exemple : Un diffuseur de spectacle s’assure que son calendrier d’événement est toujours à jour et que les informations pratiques sur chacun des spectacles sont complètes et exactes.
Le cas particulier des sites culturels : créer du contenu qui résonne avec votre public artistique
Les projets artistiques et culturels ont un avantage : ils sont riches en contenus inspirants! Le contenu de qualité n'est donc pas une contrainte marketing artificielle, mais une extension naturelle de votre pratique créative. Google valorise l'authenticité, la profondeur et l'originalité — des qualités qui sont au cœur même de votre travail artistique.
Quelques « musts » pour les artistes et organismes :
- Créer une page pour chaque œuvre, chaque album, chaque événement.
- Ajouter des dates de tournée ou d'exposition à jour.
- Utiliser le vocabulaire culturel dans les textes (« jazz contemporain », « musique de la renaissance », etc.).
- Valoriser vos collaborations (ex : « en partenariat avec l’Orchestre National de Jazz »).
Le marketing de contenu pour les arts et la culture.
"Vous devriez être une machine à histoires, pas un vendeur de billets
Le marketing de contenu, ce n'est pas juste une mode. C’est un levier de souveraineté narrative. Dans un monde saturé de distractions, celui qui gagne, c’est celui qui raconte le mieux.
Vous êtes dans un secteur riche en récits, en symboles, en émotions. Profitez-en! Racontez les coulisses, les ratés, les inspirations, les petites histoires qui donnent vie à la grande œuvre.
Et surtout : arrêtez de publier pour vous. Publiez pour eux. Pour celles et ceux qui n’attendent qu’une chose : être touchés, surpris, engagés"
Michelle Blanc, Arrêtez de vendre des billets : racontez-moi une histoire – Le marketing de contenus pour les arts et la culture
3.3. Le pilier rayonnement: votre visibilité au-delà de votre site
Ce troisième pilier concerne principalement vos actions en dehors de votre propre site web. Si les deux premiers piliers (technique et contenu) représentent ce que vous contrôlez directement, l'autorité se construit largement à l'extérieur, à travers la façon dont le reste du web vous perçoit et vous valorise.
L'importance de votre présence au-delà de votre site
Les moteurs de recherche évaluent votre crédibilité en grande partie à travers les liens et mentions que vous recevez d'autres sites. Pour Google, chaque lien vers votre site est comme une recommandation ou un vote de confiance.
Créez un réseau de liens qualitatifs
- Obtenez des mentions dans des médias culturels : journaux spécialisés, blogues d'art, sites de critique culturelle.
- Développez des partenariats numériques avec d'autres artistes, festivals, galeries, salles de spectacle.
- Privilégiez la qualité à la quantité : un lien depuis un site culturel reconnu vaut mieux que dix liens depuis des sites peu pertinents.
Diversifiez vos sources d'influence externe
- Relations de presse : Un article ou une critique dans un média reconnu apporte une forte crédibilité et souvent un lien précieux ainsi que du trafic accru.
- Collaborations artistiques : Chaque collaboration peut générer des mentions croisées bénéfiques pour tous.
- Présence institutionnelle : Être référencé sur les sites de centres culturels, d'organismes subventionnaires ou de fédérations artistiques.
- Annuaires spécialisés : Inscrivez-vous dans les répertoires d'artistes et d'événements culturels pertinents.
Amplifiez votre empreinte numérique
- Réseaux sociaux : Une présence active et engageante sur les plateformes pertinentes pour votre discipline.
- Interactions authentiques : Commentez, partagez et soutenez d'autres acteurs culturels pour créer une communauté.
- Cohérence de votre identité numérique : Assurez-vous que votre nom, vos images et descriptions sont uniformes sur toutes les plateformes.
Stratégies externes spécifiques au secteur culturel
- Dossiers de presse en ligne : Créez une section facilement accessible pour les journalistes.
- Portails culturels : Assurez votre présence sur les plateformes qui répertorient les événements culturels.
- Billetteries en ligne : Chaque lien depuis un site de billetterie est pertinent pour votre SEO.
- Témoignages de spectateurs : Encouragez vos publics à partager leur expérience en ligne
- Communautés artistiques : Participez activement aux forums et groupes liés à votre discipline.
Contrairement aux aspects techniques de votre site ou à la qualité de votre contenu, ce pilier demande un travail de réseautage et de relations publiques numériques. C'est l'extension de votre présence artistique dans l'écosystème web qui, combinée à un site solide et un contenu de qualité, forme une stratégie SEO complète et efficace.
4. Comment commencer ?
Le SEO peut sembler intimidant, mais comme tout projet artistique, il suffit de commencer par quelques étapes fondamentales. Voici une feuille de route accessible pour améliorer progressivement votre visibilité en ligne:
4.1. Réalisez un diagnostic initial
Avant tout changement, prenez le temps d'évaluer votre situation actuelle:
- Testez la performance technique de votre site:
- Utilisez des outils gratuits pour vérifier la vitesse de chargement, l’adaptation mobile et l’accessibilité de votre site.
- Analysez votre contenu actuel:
- Vos titres de pages incluent-ils des mots-clés pertinents
- Avez-vous les métadonnées principales (titre, descriptions)
- Votre programmation/catalogue/portfolio est-il bien documenté?
- Évaluez votre réseau de liens:
- Qui parle de vous en ligne? (médias, partenaires, institutions)
- Apparaissez-vous dans des répertoires culturels pertinents?
- Votre présence sur les réseaux sociaux est-elle cohérente?
4.2. Identifiez vos mots-clés stratégiques
Les mots-clés sont les termes que votre public potentiel utilise pour vous trouver:
- Réfléchissez à votre identité artistique:
- Votre discipline: "théâtre contemporain", "art numérique", "musique électroacoustique"
- Votre style ou approche: "photographie documentaire", "danse fusion", "art engagé"
- Vos thématiques: "œuvres sur l'environnement", "spectacles jeune public"
- Pensez local:
- Intégrez votre région/ville: "exposition art Montréal", "concerts jazz Québec"
- Utilisez les quartiers ou lieux spécifiques: "galeries Mile-End", "spectacles Plateau"
- Utilisez des outils d'inspiration:
- Google Suggest: tapez le début d'une recherche et notez les suggestions
- Explorez le site Google Trends pour y voir quelles sont les grandes tendances de recherches par mots-clés
- Relevez les termes utilisés par d'autres artistes ou organismes similaires
- Observez comment votre public vous décrit sur les réseaux sociaux
4.3. Mettez en place des actions prioritaires
Commencez par les optimisations à fort impact et faciles à implémenter:
- Améliorations techniques rapides:
- Optimisez le poids des images sans sacrifier la qualité
- Ajoutez des textes alternatifs (ALT) descriptifs à toutes vos images
- Créez des URLs claires pour chaque page (ex: votresite.com/evenements/titre-evenement)
- Assurez-vous que chaque page a un titre et une méta description uniques
- Enrichissez votre contenu:
- Rédigez des descriptions complètes pour chaque œuvre, spectacle ou événement
- Créez une section "À propos" détaillée qui valorise votre parcours et votre démarche
- Ajoutez un calendrier à jour de vos événements, expositions ou spectacles
- Assurez-vous d’avoir une politique de confidentialité et des conditions d’utilisation.
4.4. Adoptez une stratégie de contenu régulier
Selon vos ressources, élaborez une stratégie réaliste, que vous pourrez maintenir à long terme. Mieux vaut commencer modestement que trop s’en mettre sur les épaules et abandonner en cours de route.
- Cela peut ressembler à :
- Actualisation de vos informations de base (dates, œuvres) mensuellement
- Publication de nouvelles 2-4 fois par mois
- Maintien d’un blogue avec contenu hebdomadaire (processus, inspirations, réflexions)
4.5. Mesurez et adaptez
Le SEO est un processus d'amélioration continue. Suivez vos progrès en installant Google Analytics pour comprendre qui visite votre site, d’où proviennent ces visiteurs et quels mots-clés vous amènent du trafic.
- Ajustez votre stratégie:
- Identifiez quels types de contenu génèrent le plus d'engagement
- Renforcez votre présence sur les plateformes qui vous apportent du public
- Réorientez vos efforts vers les mots-clés les plus performants
4.6. Pensez à long terme
Le SEO est un marathon, pas un sprint. Ses effets sont durables mais rarement immédiats:
- Prévoyez 3-6 mois avant de voir des résultats significatifs
- Intégrez les bonnes pratiques SEO dans votre routine de communication
- Considérez le SEO comme un investissement dans la durabilité de votre présence artistique en ligne
Rappelez-vous que le meilleur SEO pour un artiste est celui qui reste authentique à votre démarche créative tout en rendant votre travail plus accessible à ceux qui le cherchent.
Conclusion
Le SEO n’est pas une baguette magique, mais c’est un outil redoutablement efficace pour celles et ceux qui souhaitent faire entendre leur voix dans le tumulte du web.
Artistes, musicien.ne.s, gestionnaires culturels : votre travail mérite d’être vu et découvert. En soignant votre présence en ligne grâce au SEO, vous ouvrez des portes inattendues vers votre public.
Alors… êtes-vous prêt.e.s à faire briller votre art à travers le monde numérique ?
Le premier pas commence aujourd’hui.